对景落墨气象新
恽甫铭
为期两周的中欧行，海上山水名家汪家芳几乎每天都在作画。清晨，其他人还在沉睡，他已经站在窗前写生；白天，一到自由活动时间，他即对着名胜速写。本次“追寻邬达克——中欧艺术视觉展”，这些作品将完整呈现，敬请关注。
汪家芳早年毕业于华东师范大学艺术系研究生班，对历代画家视为亘古不变的座右铭——“外师造化，中得心源”，自有一番深切的体悟。他认为：画坛先贤深入生活，直面真山真水，构思构图，迁想妙得，出现了许多精品巨制彪炳史册。然而山水画发展至今，人们却疏于表现自然、表现生活。写生这一重要环节被忽视，甚至完全被照相机替代。许多山水画内容空洞、形式苍白，或玩弄技巧无病呻吟，或借鉴西方故作玄虚，作品缺少强烈的感染力。要知道，在山水画领域里取得巨大成就的黄宾虹、李可染、陆俨少等大师，无不是“搜尽奇峰打草稿”的。
汪家芳成功的实践也证明了这一点。气势磅礴的现代海派山水画，熔现代和传统于一炉，呈现出鲜明的个人风格，源于他朝夕于山水之间，画了不计其数的写生作品，才找到适合自己的绘画语言。笔者曾与汪家芳同行，赴云、贵、川、苏、浙、皖等地水墨写生。目睹他仅凭数枝毛笔、一瓶矿泉水、一小瓶墨汁和一个调色碟，便可对景落墨，在册页上挥洒，画出气象万千的山水画来。他说：景观好选择，但至关重要的是静心思考，构图取舍，抓住瞬间使人激动的“画眼”，大胆落笔。“凡杂乱无章的景致虚化淡化之，突出主题以使精神内涵升华。”
传统山水画的写生大抵是目识心记，勾勒小稿，供回至画室进行创作时参考。如今借鉴西法写生，缩小了传统技法程式与现代生活景观的距离，使山水画进入了一个新台阶。然而汪家芳认为：内容真实画之造作为假，内容虚设画之自然为真。不管写生也罢创作也罢，都要寻找使画家“共鸣”的灵魂，才能使西画的造型能力、色彩关系与传统的笔墨底蕴有机结合，让笔墨真正追随时代。
我们生活在现代与传统共存的时代，需要适应当代审美趣味的中国气派的山水画。殚精竭虑，汪家芳是可贵的求索探秘者之一。
>>>>画家简介：
汪 家 芳
汪家芳，1959 年生于上海嘉定，1997 年华东师范大学艺术系研究生毕业。现为上海美协常务理事、上海中国画院画师。他擅长山水，其作品有意识地揉进了抽象、构成、肌理等西方现代艺术的一些要素，重色不轻墨，工写兼用，形成了气势磅礴、苍茫幽远的画风。
>>>>作品欣赏：
汪家芳 《江城子》苏轼
汪家芳《山水图》
汪家芳《速写》
汪家芳《速写》
