谢  璐

        1971年出生，2005 年毕业于上海大学美术学院艺术设计系本科。现任上海美术电影制片厂美术设计师，上海电影家协会会员，上海市工艺美术学会会员。

        在春意盎然的四月天，我随上海中国画院高研班的老师同学一行去太行山写生。在与大自然的接触交融过程中，感悟体味山川、树木、房屋等一切生物的灵性，拓展了视野，在表现技法探索艺术的语言方面，我学着用笔墨语言来描绘自己的感受。

        中国画，历来有“师古人”的传统，以求在笔墨审美情趣上面的“共通性”，和传承，但师古而不化，就会结壳，典型的就是清初的“四王”，把中国画的笔墨水平发挥到了前所未有的高度，影响了后世；“师造化”就是对于鲜活的自然，启迪情思，生发“笔意”。因此对于“师古人”于“师造化”的体验和认识在此次写生中不断地有所感悟。

        我原先学水彩画，用五光十色来表现自然；而水墨画是用笔墨来表现。所谓墨分五色，计白当黑，计黑当白，落于纸上的直观表现就是用笔墨来表现黑白。在水墨画里，笔和墨的关系紧密联系，在我的观念里往往是重笔轻墨，水墨作品中的点线面等形式，实质上是墨借助毛笔运用皴擦染等手法加以呈现的，黑、白两色是极为重要的色彩元素，本次写生中着重用笔勾勒造型，加上各种自创的皴法，远景用墨来渲染，但在笔和墨交融方面做的比较生硬的，淡破浓、浓破淡很有难度很难控制。

        笔墨当随时代。在此次写生画中的活动中，丰富了我的视野，开拓了笔墨上的形式感，同样将自己对自然山川的深厚情感付诸于画面，使山石、树木都彰显出雅逸、鲜活的韵致，体现出自己的情致、意趣，在由心境所生成的物象中突显出时代的新貌。