乐趣艺术界 2017-06-07尚未落笔，意境已达至心中；画面初现，韵味已远至悠然——子悦芳儿随笔 认识汪家芳老师虽是缘于采访，但因为先生入其门下，经常会去他家学画，故而我也就借此便利，跟随先生一同前往，或学习或交流。 久而久之，我便称呼他为“汪师”了。在很多人的眼里，汪师是热情的、重情重义的，在我眼里，他还是睿智的、大气谦和的。 其实于网上输入“汪家芳”，随便一搜，他的个人画展、联合画展、获奖作品等等就会实实在在跃然眼前，也有太多的文人大家写了关于他艺术修养和艺术造诣高深等方面的文章，完全不需要我再

“画家一点都不伟大不就是一种职业嘛”听汪家芳解读“在路上”的绘画情结“汪家芳，作为海派绘画优秀的山水画家，他的笔尖沉淀了太多的自我修行和对传统文化的认知体验。除此之外，他的绘画作品还有着许多超出了海派绘画范畴的鲜活个人品质和时代特色；他的每一笔皴擦点染，都用自己独特的水墨话语，传达着文化传承与个人独行并行的艺术特点。【行走丝绸之路，一纸明信片承载文化脉络】谈到汪家芳，很多时候首先想到的就是他脚下曾走过的海河山川、荒漠平原，以及画面间水墨流淌的浑厚苍茫、湿润氤氲。在他看来，游历于山水间，直面山川风

在海上画坛，汪家芳和丁筱芳的“芳芳”组合可谓是享有声誉的学院派中国画画家。他们既接受过系统的美术教育，又在纯正的海派书画学术氛围中历练了几十年，有着清醒的美学追求。“芳芳”的绘画即便是随兴而作的水墨写生速写，也展现了他们对中国画的传统、创新以及自身绘画风格的独特理解。近日，笔者有机会和他们二位进行了一次对话，以求找到新海派书画投资的真谛。汪家芳：感受“玩”的神奇魅力汪家芳正在画瓷 最近，汪家芳产生了浓厚的兴趣，“几年前去景德镇与同道一起画了几件靑花瓷，逐对画瓷产生了兴趣。从平面纸上到立体瓷器，形

汪家芳文章转载自2017-06-26文汇▲贵州写生汪家芳作 中国画的写生到文人画有了完整的说法，就是“读万卷书，行万里路”，写生就是将书卷气与自然的生动气息融合。古人作画与现代画家作画不同，他们作画有着山水环境，每日对着山水可居、可游、可画。所以，黄公望称写生之法“在乎随机应变”。古代印刷术不发达，只有那些富收藏的画家可能看到真迹，而有才气的画家便是在每日的山居中写生山水。黄公望提出“随机应变”，就是对张彦远“六法”中“气韵生动”的延伸，更是对“气韵生动”的新解。他们在这样的创作环境中，不但归纳出一整套的“