唐：李白《上阳台贴》：山高水长，物象千万，非有老笔，清壮可穷。中国从古至今以“山高水长”喻人之风范或声誉像高山一样永远存在，也喻情意深厚。中国画《山高水长》则以此意而创作，彰显中国博大的胸怀与深邃的传统文化。在创作手法上则以中国传统青绿重彩（矿物质纯天然色）山水设色，画面的色彩亮丽、浓厚而富有变化，在视觉上给人以极强烈的视觉冲击力。从《山高水长》作品的内涵上，我以浩瀚的海天一色为背景，又寓意着宽阔无限，海纳百川，催人遐想。同时，作品又展示中国的大好山河，绿水青山就是金山银山的良好生态环境。作品《

文/ 汪家芳中国画的写生到文人画有了完整的说法，就是“读万卷书，行万里路”，写生就是将书卷气与自然的生动气息融合。古人作画与现代画家作画不同，他们作画有着山水环境，每日对着山水可居、可游、可画。所以，黄公望称写生之法“在乎随机应变”。古代印刷术不发达，只有那些富藏的画家可能看到真迹，而有才气的画家便是在每日的山居中写生山水。黄公望提出“随机应变”，就是对张彦远“六法”中“气韵生动”的延伸，更是对“气韵生动”的新解。他们在这样的创作环境中，不但归纳出一整套的“写山水诀”，更有一整套的创作原则，归于一

汪家芳，1959年生，上海嘉定人。1997年华东师范大学艺术系研究生毕业，国家一级美术师，中国美术家协会会员，上海市书法家协会会员。现任中国美术家协会理事、上海市美术家协会常务理事、上海市美术家协会中国画艺术委员会委员、上海中国画院画师。石库门的一砖一瓦，透过笔墨的堆叠、皴染，仿佛往昔流金岁月的沉淀；梧桐树的枝繁叶茂，片片斑驳之间透出的，是光影交叠的温度；弄堂口的黑漆木门，映衬着西式窗棂的明快亮敞；远处是黄浦江奔流不息的滔滔江水，而对岸的陆家嘴，鳞次栉比的高楼大厦、现代建筑拔地而起……历史文脉与今日风貌

乐趣艺术界 2017-06-07尚未落笔，意境已达至心中；画面初现，韵味已远至悠然——子悦芳儿随笔 认识汪家芳老师虽是缘于采访，但因为先生入其门下，经常会去他家学画，故而我也就借此便利，跟随先生一同前往，或学习或交流。 久而久之，我便称呼他为“汪师”了。在很多人的眼里，汪师是热情的、重情重义的，在我眼里，他还是睿智的、大气谦和的。 其实于网上输入“汪家芳”，随便一搜，他的个人画展、联合画展、获奖作品等等就会实实在在跃然眼前，也有太多的文人大家写了关于他艺术修养和艺术造诣高深等方面的文章，完全不需要我再

汪家芳先生艺术简介 汪家芳，1959年生，上海嘉定人。1997年华东师范大学艺术系研究生毕业, 国家一级美术师，中国美术家协会理事，上海市文联委员，上海市书法家协会会员。

纵深2019-07-12 07:00来源：上观新闻作者：顾学文这幅以上海命名的最大尺幅国画作品首次亮相，让上海人惊叹：这不就是我生活的上海吗？很多外宾则频频点头：这就是我眼中的上海。年初，在上海一次外事接待的新闻报道中，西郊宾馆外宾接待大厅墙上的国画《上海》意外“走红”———金色梧桐树掩映下的石库门，开阔的黄浦江面，陆家嘴高楼绘就的天际线……这幅以上海命名的最大尺幅国画作品首次亮相，让上海人惊叹：这不就是我生活的上海吗？很多外宾则频频点头：这就是我眼中的上海。《上海》之所以获得广泛认同，在于它抓住了红色文化、江

诗词达意，歌曲传情，笔墨畅怀，三项饱含中国传统精华的艺术元素联袂献演，不仅在世界舞台积极传播与弘扬海派艺术，更是让西方观众领略到了中国国粹艺术的博大精深。

汪家芳/文2019年5月7日晚间，“中国古典诗词与书画一一廖昌永演唱会”，响彻奥地利维也纳AKZENT古典歌剧院。当天，我与中国当代著名书画家丁筱芳、世界著名男中音歌唱家、上海音乐学院院长廖昌永教授，再次应邀参加维也纳联合国中文日系列活动，为各国外交使节和当地观众献上一台精致风雅的中国艺术。诗词达意，歌曲传情，笔墨畅怀，三项饱含中国传统精华的艺术元素联袂献演，不仅在世界舞台积极传播与弘扬海派艺术，更是让西方观众领略到了中国国粹艺术的博大精深。这是一场别开生面，极富特色的中国式风雅古典音乐会。450人的歌剧院座无

石梦洁 整理 上海滩杂志公众号主编专访汪家芳，1959年生，上海嘉定人。1997年华东师范大学艺术系研究生毕业, 国家一级美术师，中国美术家协会会员，上海市书法家协会会员。现任上海市美术家协会常务理事、上海市美术家协会中国画艺术委员会委员、上海中国画院画师。《上海》2018年8月30日，对汪家芳来说，是一个难忘的日子。这天下午，他独立创作的大型中国画《上海》正式开笔落墨。两个多月前，汪家芳受到上海市委领导及有关部门的委托，要为西郊宾馆外宾接待大厅创作一幅体现上海城市风貌的中国画。16张8尺宣纸无缝拼接而成的巨幅，这是

新浪收藏 2019-01-09 诗词达意 歌曲传情 笔墨畅怀——中国古典诗词演唱与书画演绎文/汪家芳联合国驻欧洲总部和国际红十字会等国际组织位于瑞士东北郊的日内瓦湖畔，与巍峨的阿尔卑斯山遥遥相望，可谓“一座“世界之城“，在这里缔结着一系列深刻影响人类社会与文明进程的重大条约。万国宫前，五大洲四大洋的国旗方阵庄重而挺立，五彩而缤纷，迎风飘扬，喻示着人类团结与文化的融合。此值新年之际，联合国日内瓦的国际文化大事件中再被添上浓重的一笔在中国常驻联合国日内瓦办事处和瑞士其他国际组织代表团机构向俞建华大使捐赠廖昌永

ShanghaiSHANGHAI is such an abstract word, yet all too profound to embody everything.Even for a veteran artist, it is almost mission impossible to create a themed painting under “Shanghai.” Frankly, the bigger the theme, actually the harder the rendering.But veteran local artist Wang Jiafang has made it.Wang spent nearly 40 days standing on a scaffold to implement a daunting piece 7.5 meter long and 5.5 meter wide, titled “Shanghai.”Born in the city’s Jiading District, Wang graduated from t

上海（国画）汪家芳用手中的画笔描绘时代的容颜——《上海》巨幅作品创作解读与感想2018-11-27 05:55:43 作者：汪家芳时代造就了当今的社会，也成就了一代又一代的画家。对于艺术家及其创作而言，笔墨技艺应当具有鲜明的时代特性，据此创作出体现一个时代风貌的精品力作。所谓“笔墨当随时代”。2018年正值改革开放40周年之际，40年的发展给上海这座被称为“魔都”之城灌注了巨大的生机和活力。40年间，我们戮力同心，又砥砺前行；40年间，我们与大时代相随相携。改革开放，春盈四海，潮涌东方。奋进中的上海，已步入了一个姹紫嫣红、百花

新民网来源：新民晚报2018-11-06昨日，《春风又绿江南岸》巨幅国画（8米X13米）亮相中国国际进口博览会的主会场，江南水乡秀景为进博会添上了精彩一笔。上海美术家协会副主席、进博会艺术监制陈琪今晨接受本报采访，透露了上海画家依靠集体智慧和笔墨营造进博会艺术氛围的幕后故事。图说：巨幅国画 《春风又绿江南岸》 新民晚报记者 刘歆 摄这幅巨制是目前中国最大的青绿山水画作品之一，来自上海中国画院的四位著名艺术家陈琪、江宏、车鹏飞和汪家芳，经过近20天辛勤创作而成。“一号点位是进博会重要窗口，中国国画最具有中国元素，因此

旅行中写生是我长期的习惯。有整段的时间则摆好摊位，谓“长期作业”，几小时一幅。途中小憩则简便速写略施淡彩(明信片)，亦别有天地。   写生不是目的,动手就好。 写生也许是每个画家艺术生涯中过去、现在、将来经历过且还在继续进行的、直觉生活的一种理性与非理性的方式。自我独白的艺术是在传统经典与现实生活中寻找自我的艺术价值与艺术形式。行旅中的采风与写生,尤其是在不同文化背景的国家,往往会遇到一些有趣的事情。 一天下午，我在南加利福尼亚州比弗利市一条幽静的街上散步。午后的阳光透过茂密的梧桐树,把街道两旁

“画家一点都不伟大不就是一种职业嘛”听汪家芳解读“在路上”的绘画情结“汪家芳，作为海派绘画优秀的山水画家，他的笔尖沉淀了太多的自我修行和对传统文化的认知体验。除此之外，他的绘画作品还有着许多超出了海派绘画范畴的鲜活个人品质和时代特色；他的每一笔皴擦点染，都用自己独特的水墨话语，传达着文化传承与个人独行并行的艺术特点。【行走丝绸之路，一纸明信片承载文化脉络】谈到汪家芳，很多时候首先想到的就是他脚下曾走过的海河山川、荒漠平原，以及画面间水墨流淌的浑厚苍茫、湿润氤氲。在他看来，游历于山水间，直面山川风

在海上画坛，汪家芳和丁筱芳的“芳芳”组合可谓是享有声誉的学院派中国画画家。他们既接受过系统的美术教育，又在纯正的海派书画学术氛围中历练了几十年，有着清醒的美学追求。“芳芳”的绘画即便是随兴而作的水墨写生速写，也展现了他们对中国画的传统、创新以及自身绘画风格的独特理解。近日，笔者有机会和他们二位进行了一次对话，以求找到新海派书画投资的真谛。汪家芳：感受“玩”的神奇魅力汪家芳正在画瓷 最近，汪家芳产生了浓厚的兴趣，“几年前去景德镇与同道一起画了几件靑花瓷，逐对画瓷产生了兴趣。从平面纸上到立体瓷器，形

汪家芳文章转载自2017-06-26文汇▲贵州写生汪家芳作 中国画的写生到文人画有了完整的说法，就是“读万卷书，行万里路”，写生就是将书卷气与自然的生动气息融合。古人作画与现代画家作画不同，他们作画有着山水环境，每日对着山水可居、可游、可画。所以，黄公望称写生之法“在乎随机应变”。古代印刷术不发达，只有那些富收藏的画家可能看到真迹，而有才气的画家便是在每日的山居中写生山水。黄公望提出“随机应变”，就是对张彦远“六法”中“气韵生动”的延伸，更是对“气韵生动”的新解。他们在这样的创作环境中，不但归纳出一整套的“

【自贸区艺术】2016上海艺博会“自贸区•艺术之路”精彩作品2016-10-31汪 家芳Wang Jiafang中国画虽说进入了当代，但我以为万变不离其宗，它的本质是不变的。我在这几年的创作实践中对纯粹的水墨仍保持着一种纯正的感觉，那就是气韵生动；气韵生动就是对一幅画，无论是工笔，还是水墨，还是色彩，要突出画面造境，也就是画的效果。中国画是国粹，自然要表现一种大国的气势，画面上的气息是画家在创作中的精神状态营造出的画境，所以这个意义上气韵生动与气息有一致的地方，也有升华的地方，互相促动，互相辉映。我年轻时代特别对董其

【兰意文化】汪家芳 | “兰意秋香”上海手卷艺术展 1959年生。1997年华东师范大学艺术系研究生毕业。现为中国美术家协会会员、上海市美术家协会常务理事、上海市书法家协会会员、上海中国画院画师、国家一级美术师等。擅画山水。出版有《汪家芳水墨作品集》、《中国当代画家—汪家芳》等。 汪家芳早期山水画在形态上倾向于传统，巨峰耸立，烟林清旷，笔墨精到，丘壑严整，构图多为高远，罕有平远，或上留天位下留地位的全景式结构，或树石云水相互穿插的偏正式结构，龙脉开合，宾主历然，有崔嵬峥嵘之势，黄钟大吕之威。在皴法上，汪家芳这

『寻迹唐风•艺术家』汪家芳转载自2016-01-14 八号桥文化官微画家简介 汪家芳， 1959年生，上海嘉定人，1997年